upcoming: Nadjana Mohr »Scratch, love, let gravity win« at Wohnung Lauxtermann (Düsseldorf)

Visits outside regular opening hours by appointment.

Nadjana Mohr

Scratch, love, let gravity win

28.09.-10.10.2026

Im Zentrum von Nadjana Mohrs künstlerischer Praxis stehen Beziehungs- und Machtverhältnisse, die sich nicht unmittelbar zeigen, sondern sich über Material, Berührung und Oberfläche manifestieren. Ihre Arbeiten untersuchen, wie sich Handlungen einschreiben, welche Spuren sie hinterlassen und wie Material auf Eingriffe reagiert. Dabei versteht Mohr Material nicht als passiven Träger, sondern als aktiven Bestandteil ihrer Auseinandersetzung.

Für Scratch, love, let gravity win arbeitet die Künstlerin mit Zinn, einem weichen und zugleich widerständigen Metall. Seine Oberfläche lässt sich leicht ritzen und verformen, bewahrt jede Einschreibung jedoch dauerhaft. Gerade diese Ambivalenz bildet den Ausgangspunkt der Ausstellung: Verletzbarkeit und Widerstand erscheinen nicht als Gegensätze, sondern als Eigenschaften, die einander bedingen. Jede Berührung verändert das Material, ohne es vollständig seiner Eigenlogik zu entziehen.

Von dort aus öffnet sich die Arbeit zu gegenwärtigen gesellschaftlichen Fragestellungen. Zinn ist seit Jahrhunderten mit mythologischen und okkulten Zuschreibungen verbunden. Mohr greift diese kulturellen Bedeutungen nicht auf, um sie zu reproduzieren, sondern um ihre gegenwärtige Wiederkehr zu untersuchen. Angesichts anhaltender Krisen, politischer Polarisierung, erstarkender rechter Bewegungen und antifeministischer Entwicklungen gewinnen irrationale Erklärungsmodelle und Formen moderner Mystifizierung erneut an Sichtbarkeit. Die historischen Projektionen auf das Material werden so zum Ausgangspunkt einer Reflexion darüber, wie Unsicherheit gesellschaftlich verarbeitet und in neue Glaubenssysteme übersetzt wird

.

Ergänzt wird die Ausstellung durch eine Videoarbeit, die Aufnahmen unterschiedlicher Proteste im öffentlichen Raum aufgreift. Die dokumentarischen Bilder werden so weit abstrahiert, dass sich Menschen, Transparente und konkrete Ereignisse in flirrende Farbfelder auflösen. An die Stelle der identifizierbaren Situation tritt ihre visuelle und affektive Dynamik. Die Arbeit verschiebt den Blick von den einzelnen Protesten auf wiederkehrende Bewegungsmuster kollektiver Artikulation und macht sichtbar, wie gesellschaftliche Konflikte den öffentlichen Raum strukturieren, ohne auf ein einzelnes Ereignis reduziert werden zu können.

Die Ausstellung findet in der Wohnung Lauxtermann statt, einem 2023 von Aileen Treusch gegründeten Ausstellungs- und Residenzprojekt am Fürstenwall 74 in Düsseldorf. Die historische Adresse, einst Treffpunkt einer lokalen Widerstandsgruppe während des Zweiten Weltkriegs, vereint heute künstlerische Produktion, Ausstellung und Residenz in einem gemeinsamen räumlichen Kontext. Die räumliche Verschränkung von Arbeits- und Präsentationsort schafft einen Rahmen, in dem sich die Auseinandersetzung zwischen Werk, Material und Raum unmittelbar entfalten kann.

Seit seiner Gründung haben mehr als dreißig Künstler an Ausstellungen, Residenzen und kollaborativen Projekten in der Wohnung Lauxtermann teilgenommen. Mit dem aktuellen Programm richtet sich der Fokus verstärkt auf Einzelpräsentationen, die individuelle künstlerische Positionen vertieft vorstellen. Nach der Ausstellung von Sophie Esslinger bildet Scratch, love, let gravity win von Nadjana Mohr die zweite Präsentation dieser neuen Reihe.

Nadjana Mohr
Scratch, love, let gravity win

28.09.-10.10.2026

Nadjana Mohr’s practice examines systems of relation and power that do not reveal themselves directly but emerge through material, touch, and surface. Her works investigate how actions become inscribed, what traces they leave behind, and how materials respond to intervention. Rather than treating material as a passive support, Mohr understands it as an active participant in the work, one that resists, records, and shapes the conditions of its own transformation.

For Scratch, love, let gravity win, the artist works with tin, a metal that is at once soft and resistant. Its surface can be scratched and deformed with ease, yet it permanently retains every mark. This tension forms the point of departure for the exhibition. Vulnerability and resistance are not presented as opposing conditions but as qualities that depend upon one another. Every gesture alters the material without fully overcoming its inherent logic.

From this material inquiry, the exhibition expands toward broader social questions. For centuries, tin has been associated with mythological and occult beliefs. Mohr does not revisit these historical associations to reproduce them, but to consider their renewed relevance today. Amid ongoing crises, political polarization, the rise of right wing movements, and growing antifeminist tendencies, irrational structures of belief and contemporary forms of mystification have regained visibility. The cultural projections historically attached to the material become a framework for reflecting on how uncertainty is processed collectively and translated into new structures of belief.

The exhibition also includes a video work based on footage of public protests across different social and political contexts. The documentary recordings are abstracted to the point that figures, banners, and specific events dissolve into shimmering fields of color. Rather than depicting identifiable moments, the work foregrounds their visual and affective dynamics. It shifts attention from individual demonstrations toward recurring patterns of collective expression, revealing how social conflict continually shapes public space without being reducible to a single event.

The exhibition takes place at Wohnung Lauxtermann, an exhibition and residency space founded by Aileen Treusch in 2023 at Fürstenwall 74 in Düsseldorf. Once a meeting place for a local resistance group during the Second World War, the historic apartment now brings together artistic production, exhibitions, and residencies within a shared spatial context. The close relationship between studio and exhibition space creates a setting in which the dialogue between work, material, and architecture can unfold directly.

Since its founding, more than thirty artists have participated in exhibitions, residencies, and collaborative projects at Wohnung Lauxtermann. The current program places an increased emphasis on focused solo presentations that offer an in depth introduction to individual artistic practices. Following the exhibition by Sophie Esslinger, Scratch, love, let gravity win is the second presentation in this new series.

WOHNUNG LAUXTERMANN

Fürstenwall 74, Düsseldorf 

The exhibition takes place at Wohnung Lauxtermann, a 2023-founded exhibition and residency project curated by Aileen Treusch, located in the historic Fürstenwall 74, Düsseldorf. Once a meeting place for a local resistance group during World War II, the space now combines artistic production, residency, and presentation within a shared spatial context. The former apartment serves as both a workspace and exhibition venue, enabling direct engagement between artwork, space, and creative process. Since its founding, Wohnung Lauxtermann has established itself as an intentionally open and evolving exhibition format. Between 2023 and 2025, more than thirty artists have participated in exhibitions, residencies, and collaborative projects. Over this period, the venue developed into a flexible curatorial framework emphasizing artistic practice, exchange, and temporary community. The upcoming program continues this approach while introducing a new focus: a series of solo presentations highlighting individual artistic positions. The first exhibition in this series featured a solo show by Sophie Esslinger, curated by Svenja Katharina Frisch.

Further information on Wohnung Lauxtermann’s past program can be found here.